domingo, 28 de agosto de 2011

SEMANA Nº 3 "TITULO DE LA CRONICA"


GENERO: BLUES 
TEMA : Una artista dándolo todo en un teatro vacío"

La obra de teatro "MARTINI  BLUES CABARET", presentada por Natalia Bedoya, muestra claramente la sensibilidad que tiene cualquier el ser humano  frente a los diferentes conflictos que se presentan como lo es el odio , la venganza y  el amor. 

Metiendo al espectador en los años 40  tiene  como objetivo mostrarle al espectador el valor de la libertad y de la tolerancia  que se debe tener frente a este estilo muscial que no gusta mucho en nuestra sociedad.

SEMANA Nº2 "RESEÑA EXPOSICIÒN"















EL BLUES

El  blues, desde un comienzo ha sido escenario de todas las migraciones en donde tuvo como  contexto principal  la interpretación de negros y personas de bajos recursos. Además de eso   fue un  género   vocal e instrumental  que le dio  paso  a la utilización de guitarras electicas y a los diferentes instrumentos de cuerda.


La historia comienza tras la segunda Guerra Mundial, ya que algunos afroamericanos se trasladaron a  diferentes ciudades de Estados Unidos. Howlin Wolf, Muddy Waters, Willie Dixon y Jimmi Reed  fueron algunos de lo se mudaron a chicago durante la Gran Migración afroamericana, buscando  un nuevo subgénero  en este estilo  musical  como lo fue el blues electico dándole importancia a esta ciudad  llamándola "Chicago  blues".

 Durante los años 60 el blues se ha caracterizado caracterizaba por la ola invernal dado por los crímenes que se presentaba en toda América, la guerra  de Asia  y los derechos civiles mostrando el conflicto con la sociedad en esta época.   Esto hizo  que el blues generara fusiones de diferentes estilos musicales como lo fue la brasileña que influenció  a la música de occidente para alternarse y formar sucesivamente mas géneros musicales.

Estos formatos musicales impulsaron a Inglaterra a contagiarse de  los diferentes estilos  y demostrar  más interés apropiándose del Blues, lo que hizo que los americanos  se dieron cuenta de lo que perdían y rescataran este género musical  dividiéndolo en lo que ahora llamamos el fulk.

El chicago blues abrió otro subgénero que influencio a la música Zydeco de Luisiana, en la  cual  uno de los personajes principales de este género  como lo  fue Clifton Chenier utilizara  acentuaciones blues, teniendo  como  característica  principal,  la utilización de guitarras  eléctricas y arreglos de cajún basados en ese estilo musical que  surgió   más en los años 50.

La banda inglesa  THE BEATLES es una de las bandas más representativas  del comienzo del blues, fusionan no solo  la guitarra eléctrica, sino  el nuevo estilo que le estaba dando el Rock and rol

Además de esto, se desprendieron  otros estilos de música que abrieron  poco a poco  las entradas a un  nuevo género  musical que hasta el día de hoy a tenido  gran acogida  por los espectadores del  mundo   como lo fue el rock.

El swamp blues se desarrolló cerca de Baton Rouge, donde tenía característica primordial  el ritmo lento  utilizando armónicas  que simplificaban todas las interpretaciones presentadas por los diferentes artistas de este género (chicago blues) como lo fue Muddy Waters o Little Waters.
Esto hizo que  grupos como  The Rolling Stones, los yardbirds  y Jimmy  hendrix", presentaran discos en  donde el género principal era el blues y el soul.   

 Pero fue  Gayle Dean quien en su festival de Newport folk festivas mostro  un sinfín  de intérpretes  del blues quienes fueron leyendas de los años 20 y 30 y  cuyo legado artístico se estaba perdiendo  y fueron las leyendas inglesas quien  representó a  algunos americanos.                                        

Este género  musical  se dividió  en  el góspel que estuvo  influenciada  por el  blues  al ser “música espiritual”, en donde la característica primordial era la evangélica  e invitaban a que la gente se acercara  más a  Dios teniéndose contacto  espiritual entre alma  y Dios.

El góspel  comenzó en las iglesias durante el siglo XVIII pero realmente fue en 1930 que tuvo más acogida  por la leyenda “hermana Rosetta Tharpe” que expresaba  junto a su grupo la división entre blancos y negros en EE.UU en un plan más religioso.

Por otro  lado   este  ritmo   tenia mezcla de Utiliza Góspel tradicional, Reggae Góspel y Góspel rap,  en donde su uso  dominante de coros presentaban  totalmente la armonía de este subgénero  del blues.


                                                    BLUES EN COLOMBIA  

En  nuestro país aunque no ha tenido gran acogida  este tipo de música, existen alguno grupos colombianos aunque no residen acá  demuestran  su estilo  musical y uno de ellos es   CHIA´s Dance Party, donde fusionan ritmos autóctonos con gran percusión.

Otro gran grupo colombiano que no solo muestra trayectoria sino   mayor proyección  a nivel del estilo musical de blues local es la banda  Black Cat Bone, su mezcla está dada por el blues y la fusión del rock  dadas por leyendas de esta música como lo es Muddy Waters, Led zeppelín Howlin  Wolf,  AC/DC, Guns ´N´ Roses, Rolling Stones, Johnny Cash entre otros.

Esta banda se caracteriza por la fusión que  han tenido  con instrumentos eléctricos  y acústicos


Citadino Rock & Blues: estos empíricos se caracterizan por el estilo que utilizan a través del rock, el blues y rock and roll.

Seis Peatones: es un  grupo que marca la tendencia  hacia  la mezcla el rock y el blues con tendencia Jhon Lee Hooker, Led Zeppelin,  Eric Clapton, Jimi Hendrix; ajustándolos con  sonidos latinos.







martes, 23 de agosto de 2011

SEMANA Nº 1 "peliculas"


Sunset Boulevard

La película Sunset Boulevard dirigida por Billy Wilder, refleja claramente los elementos de una buena estructura clásica, viéndose un orden lineal desde el inicio, pasando por el conflicto y la solución; Además muestra la visión que tiene que tiene el director Ingmar Bergman al  mostrar  con cada uno  de sus planos quiere involucrar al espectador y quiere mostrarle al espectador los elementos suficientes para que sean ellos mismos las personas que puedan armar la historia.

Esta historia presenta la vida de Norma Desmond y Joe Gillis,  una pareja  que estaban más por beneficio que por amor  ya que Norma era una mujer que tenia afán por convertirse en un icono no solo de la moda sino también de Hollywood y en cuanto a Joe Gillis, era un joven escritor que tenia poco solvencia económica y se unió a Norma para contrarrestar sus necesidades.

Esta película tiene la característica primordial, que uno de los personajes principales como lo es Joe, quien es la persona que  narra paso  a paso los diferentes acontecimientos que se vienen presentando durante el desarrollo de la película, es el personaje que se descubre al final de la historia que es él, el que aparece muerto al principio de la película, tras el asesinato  que le produjo Norma.  Esto quiere dar a  conocer que tiene un  discurso narrativo   por que como se menciono  con anterioridad  cada suceso  es narrado  por Joe.

En esta película se puede evidenciar anti-estructura ya no presentan coherencia entre cada detalle que quiere reflejar 

Paris Texas

Por otro  lado  en la película “Paris Texas” trata una historia lineal en donde el tema central se ubica con un hombre (Travis), personificad por Harry Dean Stanton que no recuerda  nada  desde del abandono  de su familia, ya que lo dejaron  en el cuidado  de  su  hermano, este  personaje  hace que el espectador.

Esta historia no contiene un titulo  directo ya que no se presenta mucha relación “Paris Texas” con la historia  central, pero  busca  con ayuda  del director que los  espectadores se sientan identificados con los personajes  y su diálogo.

 Claramente vemos reflejado  que las películas anteriormente  nombradas  tienen diferentes estilos, desde el punto   de mostrar  la perspectiva que tiene cada uno en contar  las historias como   lo  es  mostrarle al publico  las forma en como  pueden ver  las películas desde un punto  descriptivo  y analítico y así mismo  juzgar  la relación  que tiene una con la otra.